¿Qué ocurre cuando un museo se convierte no sólo en un centro de exposición de creaciones plásticas sino también en un espacio de exposición de acciones y cuerpos vivos? Pues que algunas de las creaciones expuestas demuestran una vitalidad inusual.

Si no sabéis todavía de qué os están hablando cuando alguien se refiere a las «artes vivas», tenéis una cita con Irene Vicente Salas, de la Cía. La Reina Alcalde, autora de la exposición escénica temporal Corpus, un montaje específicamente pensado para el espacio museístico, que lleva las artes escénicas (una de las artes vivas, como la música, la danza o el circo) a un recinto en el que habitualmente se encuentran obras plásticas como pinturas o esculturas. El análisis de algunas de las piezas expuestas en el Museu Nacional d'Art de Catalunya ha sugerido unas revisiones actualizadas de las obras, que se escenifican con los cuerpos de unos artistas que realizan acciones de larga duración. ¿Qué representan estos cuerpos? Consultad la cartela, ya que, como el resto de obras del Museo, también estos artistas son una obra en sí mismos, una bien viva, y merecen una breve explicación. Recorred las salas del museo libremente y volved atrás si deseáis ver cómo ha evolucionado la acción que protagoniza algún artista. Ya hace tiempo que las artes plásticas se han incorporado al mundo de la escena, pero ahora es el teatro el que se instala en el museo.

Nos propone la experiencia de visitar un museo con obras vivas Irene Vicente Salas, una historiadora del arte especializada en la historia de las artes escénicas y formada también parcialmente como directora y dramaturga en el Institut del Teatre de Barcelona. Creadora de la compañía La Reina Alcalde, ha dedicado su trabajo a revisar los estereotipos imperantes sobre los cuerpos femeninos desde las primeras representaciones hasta la actualidad y a observar cómo estas representaciones marcan la forma en que las mujeres se relacionan con el mundo. La pieza que podemos ver en esta edición del Grec Festival de Barcelona es una extensión de la primera creación del mismo título que, durante el ciclo Creació i Museus del Grec 2022, se pudo ver en el Museu Frederic Marès.

Concepto, dirección y dramaturgia: Irene Vicente Salas

Concepción técnica y del espacio: Patricia  Albizu

Asistencia dramatúrgica: Carmen Salinas

Asistencia al sonido y concepción dramatúrgica: Joan Cot Ros

Confección del vestido: Javi Navas
Performers: Frank Acevedo, Núria Adan, Laura Alcalà, Jan Borras, Laia Bonet, Paula Company, Carmen Collado, Àngel Duran, Estigia, Rut Girona, Patricia Hastewell, Eva La Santa, Pepita Migraña, Sandra Mahía, Mar Panyella, Emma Riba, Carles Salas. Mariona Ríos.

Agradecimientos: Adolfo Abejón, Marta Díez, Carlota Grau, Berta Vicente, Quim Vicente, Rosa Salas, Àlex Rigola, Gal·la Sabaté, Andreas Jahncke, Atresbandes y Luigi.

Una coproducción del Grec 2023 Festival de Barcelona, Museu Nacional d'Art de Catalunya (MNAC), Titus Andrònic SL, beca Barcelona Crea 2020, la Beca para la investigación y la innovación en los ámbitos de las artes visuales, de la arquitectura y el diseño, de las artes escénicas de la música y del pensamiento del OSIC 2021.

Espectáculo creado en residencia en la Nave Ivanow.
La fase de investigación se ha realizado con el apoyo de la National Performance Network - Stepping Out, financiada por la Comisaria de Cultura y Medios de Comunicación del Gobierno Federal alemán en el marco de la iniciativa Neustart Kultur. Programa de ayuda a la danza

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